El movimiento siempre ha sido mucho más que danza para mí. Ha sido un lenguaje, una forma de expresión y una manera de entender quién soy y cómo me relaciono con el mundo.
Mi camino comenzó desde muy pequeña, impulsado por la curiosidad, la sensibilidad y una necesidad natural de moverme. A lo largo de los años, el movimiento se ha convertido en mi manera de crear, conectar y vivir.
SPANISH AND ENGLISH FLUID
Bust: 84 cm → 33.1 in
Waist: 71 cm → 28 in
Hips: 93 cm → 36.6 in
Inseam 70 cm: → 27.6 in
1.71 m (171 cm)
UK/US format: 5’7”
EU 38 UK 5 US 7
Con más de 15 años de experiencia en la industria de la danza, Nadia ha desarrollado una trayectoria internacional trabajando en diferentes áreas artísticas y formando parte de proyectos de gran proyección.
Ha participado en giras, televisión, videoclips, eventos en vivo y colaboraciones con artistas y marcas reconocidas internacionalmente.
Entre los proyectos más destacados se encuentran Maluma World Tour 2025, MTV EMAs con Dua Lipa y Premios Platino con Becky G y Juan Magán; videoclips de Ozuna, Camilo, TINI, C. Tangana, Ryan Castro, Bad Gyal y Aitana; y otras performances junto a Ana Guerra on Tour, J Quiles, David Guetta y Tiësto.
También ha participado en producciones de televisión como Fama a Bailar, con Anitta y Nathy Peluso, Got Talent España, Tu Cara Me Suena, Secret Story y Sálvame, así como en eventos de referencia como Ibicine Asarté Awards, Premios Goya, “Malinche” el musical e Inca London Dinner Show.
Asimismo, ha colaborado con marcas como Mercedes-Benz Fashion Week, L’Oréal, Maybelline, New Balance, Huawei, GHD, NARS, Wella y Michael Kors, entre otras.
To create a space where dance becomes awareness — a place where people can grow not only as artists, but also as human beings.
Every movement seeks a connection between body, mind and soul, inviting us to experience dance as a journey of presence, sensitivity and discovery.
My mission is to guide growth through movement, listening and authenticity.
I want to create experiences where people reconnect with themselves, allowing movement to become more than technique or performance — becoming a reflection of identity, creativity and truth.
